Bij zonsopgang op het beroemde Glastonbury Festival komt een onverwachte figuur uit haar tent. Haar eerste stap op het natte gras is een laars met een strik. Het is niemand minder dan Marie Antoinette – maar niet precies zoals we haar uit de geschiedenisboeken kennen. Ze veegt modder van haar gelaagde rokken, haalt een blaadje uit haar gepoederde pruik en trekt een oversized trui over haar korset aan. Daarna loopt ze over de frisse velden van Somerset richting de Pyramid Stage.
Dit bijna surrealistische beeld vat perfect de sfeer van de modeshow van Nina Ricci voor herfst winter 2026 2027. De vrouw van dit seizoen beweegt tussen luxe en realiteit. Ze is elegant maar ontspannen, aristocratisch maar ook alledaags. De collectie voelt als een mix van twee muziekstijlen: de zachte klanken van een viool aan het hof en de rebelse energie van een elektrische gitaar.
Het beginpunt van de collectie ligt in een bijzonder moment uit het archief. In 1991 maakte creatieve directeur Gerard Pipart een schets van een versierde baljurk als balletkostuum voor Cinderella in het Kremlin Theatre in Moskou. Deze tekening werd het startpunt van het seizoen. Tegelijkertijd waren er ook eenvoudige, lo-fi beelden van de festivalstijl van Kate Moss op Glastonbury.
Het resultaat is een combinatie van rococo-luxe en festivalsfeer. De rijkdom van Marie Antoinette verschijnt in gelaagde cheetah-print rokken, glanzende jacquard tailoring met bloemen en dramatische taft crinolines met ruches. Een gedeconstrueerde rij-jas is gemaakt van glanzende zijde moiré. Een jasje met rozenmotief en petrolblauwe faux fur verwijst naar een silhouet uit de jaren vijftig.
Tegelijk blijft de collectie dicht bij de realiteit. Een lichtblauwe visserstrui met linten, geïnspireerd op festivalbandjes, geeft een ontspannen gevoel. Donkergrijze kasjmier-blend truien worden gedragen als beschermende capuchons. Een klassieke kaki peacoat doet denken aan jassen die hangen aan kapstokken in landhuizen.
De silhouetten voelen spontaan, alsof de kleding snel is aangetrokken wanneer de avond valt. Kragen met geborduurde bloemen vallen los naar beneden, lichte sjaals raken bijna de grond en de veters van korsetten blijven bewust een beetje los.
Het kleurenpalet van herfst winter 2026 combineert klassiek en zoet. Zwart en mosgroen worden gemengd met zachte kleuren: amandelblauw, macarongeel en bonbonroze. Deze tinten verschijnen in luxe materialen zoals fluweel, duchesse-satijn en Frans kant. Metallic tijgerprints en rijke bloemen doen denken aan de podiumkleding van rockiconen zoals Mick Jagger en David Bowie. Transparante stoffen met stippen en luchtig chiffon laten ook de bekende stijl van het Franse huis zien.
De accessoires tonen opnieuw het contrast tussen aristocratie en praktisch gebruik. Kniehoge laarzen met strikken en gespen zijn geïnspireerd op de schoenen van het hof van Louis XIV. Parelkettingen, fluwelen linten en versierde corsages verwijzen naar de sjerpen van koninklijke families.
Maar de collectie vergeet nooit het modderige festivalterrein. Wellington-laarzen voor regen verschijnen naast reflecterende visor-zonnebrillen, vergelijkbaar met een paar dat Reed droeg op Coachella. Misschien is het mooiste symbool van het seizoen een zachtroze satijnen tas met lange franjes die de grond raken – of dat nu op het marmer van het Palace of Versailles is of op het platgelopen gras van een muziekfestival.
Met deze collectie stelt Nina Ricci een moderne heldin voor die zich net zo gemakkelijk beweegt tussen paleis en festivalveld: elegant maar nuchter, romantisch maar ook een beetje rebels.
